Algun consejo para mejorar mi modelo?
Hola comunidad blender, me podrian dar un tip para mejorar algo en mi modelo? honestamente creo que el line art podria ir mejor pero no se que mas hacerle, estoy usando freestyle, es mi tercer modelo de un personaje, estoy algo feliz por como va.
10 Comments
Se ve genial asi tal cual! Creo que el siguiente paso es ponerlo en pose, y luego un entorno simple, eso te dara mas ideas sobre en qué dirección seguir.
Gracias por tu comentario Pablo, ciertamente tengo que riggearlo, aunque soy pesimo en eso, pero si creo que le agregaria mas "vida" y de ahi ver como se encamina su diseño.
Yo es que lo veo bien... tal vez si le pones algún palo o algún otro ornamento.
Hola Soliman, si claro, tambien pienso intentar agregarles mas accesorios pero por algun motivo me choca el line art seria chevere si se pudiera modificar el grosor en ciertas areas. Por cierto Soli, tu que tienes muchos mas conocimientos que yo, sabes o conoces alguna guia para hacer un line art en la nariz? Que se vea la fosas nasales y un poco el puente, tal como en el antiguo estilo disney o el semi realismo.
Creo que para eso es mejor el Freestyle, con el Freestyle se pueden marcar zonas con la opción "Mark Freestyle Edge".
Voy corriendo a buscar eso, ayudaria mucho a los rasgos faciales.
youtu.be/zzPbmz038gs
Mi pana, un millon, eso dara juego para algunas cositas, ahora tengo que ponerme a inventar jajaja
Si tu intención es hacer anime, así está esta perfecto, quizá líneas de texturizado en la ropa, o sea... has puesto sombreado, pero se sentiría más ''dibujo'' con alguna línea horizontal aquí y allá o incluso con desgaste y cambio de coloración en la ropa.
De aquí deberías trabajarla en la expresividad, en vez de rigging facial yo prefiero una colección de blendshapes, lo mejor, solo tienes que hacerlo una vez si optimizas tu pipeline.
Crea un rostro anime genérico, blendshape basis, ese no lo tocas, luego empieza a añadir y trabajar sobre cada expresión, contento, enfadado, triste, cejas arriba, ojos cerrados etc... todo lo que creas que vas a necesitar para un rango de expresividad completo.
Ese será tu rostro base con sus blendshapes PARA TODO EL MUNDO, ñe ñe ñe, dirás, pero entonces todo el mundo tendrá la misma cara! Nein! aquí está la gracia, añades un blendshape al final de la lista (yo lo llamo ''cara'') y modelas el rostro que quieres, más chato, más mofletes, nariz más arriba o abajo o de esa forma o de otra, ojos tal etc... creas el rostro de tu personaje deseado y ya lo tienes, mientras no elimines ningún vértice, puedes irte a extremos, caras de animales, aliens o monstruos incluso. Pones ese blendshape en valor de 1 siempre, y el resto de blendshapes actuarán sobre la malla del rostro creando cada expresión teniendo en cuenta el valor del blendshape final que está en 1. En realidad es solo mantener activo el blendshape pero usando a este como el modelado final del rostro, diferente en cada personaje.
De esta forma, usas una base para cada monito y monita y no tienes que matarte haciendo cada expresión, si alguno necesita una expresión que no tiene tu base, pues se la creas.
Yo trabajo con personajes con 200+ blendshapes faciales, y para cada uno que hago, tan solo tengo que modelar un rostro base en unos minutos en modo de esculping para crear rostros totalmente distintos.
Mucho ánimo, poder crear contenido con tu trabajo no es imposible si optimizas tu pipeline. Necesitas un modelo base de rostro y cuerpo con armature riggeados, y basta que lo hagas 1 vez, pero bien hecho.
Estoy de acuerdo con la mayoría, está increíble, creo que lo mejor ahora es ponerlo en pose o agregarle un rigging para darle vida, eso sería genial!!
Puedes probar agregando físicas en el rig, es más sencillo de lo que parece, aquí te dejo un timelapse de ejemplo que puede ser de utilidad, utilizando lo que algunos llaman "wiggle bones", lo puedes usar para el sombrero o para la ropa, quedarái increíble!
Te dejo el enlace: youtu.be/EISMg7hC_ko